Ryan McGinness y su exposición en La Casa Encendida
Foto: Farm1.static.flickr.
La Casa Encendida comenzó el año con una de sus puestas en escena más innovadoras. Ya se sabe que cuando se trata de ocio y cultura esta es una de las instituciones que más aporta a la sociedad madrileña. Lo que se expone en el presente post lo confirma.
Exposición de Ryan McGinness
Desde el 5 de febrero el público puede ir a ver la exposición “Estudio Franquicia” del artista estadounidense Ryan McGinness. Se trata de un proyecto construido sobre el funcionamiento de, valga la redundancia, las franquicias.
Nacido en el Estado de Virginia, EE.UU., se ha hecho conocido gracias a su original enfoque del lenguaje visual cotidiano; la manera en que toma los elementos que vemos todos los días en las calles, sean carteles publicitarios, señalética vial y cualquier otro que pueda utilizarse para definir el carácter urbano, ha dado forma a una manera incisiva de componer arte y cultura, teniendo como soporte la vida en la ciudad y el contexto en el que se desarrolla.
Para su exposición en La Casa Encendida, Ryan McGinness trabaja en la creación de nuevas piezas en vivo y en directo, a la vista de quien quiera aparecerse y verlo en acción. Sin embargo, el artista no está solo; la idea era desarrollar este proyecto en torno a la creación y a la reproducción de símbolos originales, a la duplicación como uno de los elementos definitorios de nuestra cultura.
Este fue el motivo que lo impulsó a buscar a sus “dobles”, a personas anónimas que estuvieran dispuestas a unirse a él en el montaje de lo que conocemos como “Estudio Franquicia”. A medida que McGinness y sus colaboradores terminan las obras en el espacio habilitado como estudio, éstas se trasladan al Espacio B, con las pinturas y esculturas en proceso. El Espacio A exhibirá algunos de sus trabajos anteriores que se encuentran en manos de distintos coleccionistas.
La exposición “Estudio Franquicia” se extenderá hasta el 4 de abril de 2010.
Comienza el Festival Flamenco Caja Madrid
Foto: Morguefile
Directo a la información. Así deberían ser todas las notas periodísticas. Sin embargo, la realidad del curro nos exige redactar introducciones que nos hagan parecer muy inteligentes cuando tal vez, sólo tal vez, no lo seamos tanto. En cualquier caso, la música siempre nos dará una excusa satisfactoria para entrenar nuestra perspicacia.
Festival Flamenco
En esta ocasión debemos hacer mención a un interesantísimo evento organizado por la Obra Social Caja Madrid, que busca transformarse en punto de referencia si de hablar de folclor español se trata
El Festival Flamenco Caja Madrid, a realizarte entre el 15 de febrero al 26 del mismo mes, pretende reunir bajo el mismo espíritu a algunos de los mejores exponentes del flamenco. Cantaores, bailaores y guitarritas mostrarán lo mejor de su repertorio en un evento que se desarrollará en dos escenarios, el de La Casa Encendida y el del Circo Price.
En el primero se llevarán a cabo los conciertos que estarán a cargo de Carmen Linares con Salvador Gutiérrez, La Uchi, Enrique Morente, Edu Soto, Sebastián Fuenzalida, Mayte Martín, Tete Peña, Joaquín Grilo y Lely Soto, entre varios más.
En el auditorio de La Casa Encendida, lugar elegido para el desarrollo de las tertulias y de los recitales, estarán presentes figuras como Manuel Ríos Ruiz, Manolo Franco, José Manuel Gamboa, Ángel Álvarez y Jesús Chozas, para hablar sobre música, flamenco y poesía. Cada una de las tertulias será finalizada por un concierto en guitarra.
Las entradas para el Festival Flamenco Caja Madrid pueden adquirirse en los cajeros de dicho banco, en la boletería de La Casa Encendida y en las webs de ambas instituciones.
Exposición retrospectiva de Thomas Schütte en el Museo Reina Sofía
Foto: Media-cdn.tripadvisor.com.
Hablemos de cultura, o mejor dicho, de una figura mítica dentro del arte alemán de las últimas décadas, Thomas Schütte. Desde que a finales de la década de los setenta su trabajo comenzó a sobresalir, no ha dejado de explorar las emociones más inquietantes del ser humano y de la sociedad donde le tocó crecer.
Thomas Schütte. La exposición
La obra escultórica de Thomas Schütte ha explorado el asilamiento, la vulnerabilidad y la desesperanza que han caracterizado a la sociedad occidental, en especial desde finales del Siglo XX.
El Museo Nacional Reina Sofía le ha preparado una interesante y pedagógica retrospectiva que estará abierta al público desde el 16 de febrero hasta el 17 de mayo. Son más de 30 años de carrera de uno de los artistas fundamentales de la Europa contemporánea los que estarán expuestos en la Sala de protocolo del Edificio Sabatini.
Algo fundamental en las esculturas de Thomas Schütte es la referencia al pasado artístico; de él ha sacado en muchas ocasiones (en especial durante los últimos años) la inspiración y perspectiva necesarias como para dar mayor profundad a sus propias obras de arte.
Dentro de las esculturas que conformarán la exposición en el Museo Reina Sofía, el público tendrá la oportunidad de apreciar Die Fremden (Los Extraños), Kleiner Respekt y Mann in a Matsch.
Feria ARCO Madrid 2010: cita con la vanguardia y el arte contemporáneo
Foto: Morguefile
En la capital de España las actividades ligadas a la cultura, al ocio y al tiempo libre, son comunes durante todo el año. Pero es en febrero cuando se realiza la feria ARCO madrid, uno de los eventos más importantes relacionados con el arte contemporáneo en el país. Y ya faltan pocos días para que una nueva edición comience.
Feria ARCO Madrid
Son más de 200 las galerías que se harán presente junto con las obras de unos 3 mil artistas provenientes de todo el orbe. A esto se une el que la ciudad invitada en la edición que se inicia en unos días sea Los Ángeles; trabajos expuestos en alrededor de 17 galerías de dicha urbe y las nuevas tendencias que encarnan, llegarán a nuestro país en el marco de la feria.
ARCO madrid 2010 pretende transformarse en una especie de puente que una las obras de arte de algunos de los nombres fundamentales dentro de la plástica del Siglo XX, con las de quienes en la actualidad marcan el camino de la creación en todo su espectro.
Como es lógico en un evento que se precie de dar a conocer el arte contemporáneo, la vanguardia estará presente a través de las exposiciones comisariadas por Expanded Box, CinemaLoop, Solo Projects y Perfoming ARCO. Se trata de una parte de la exposición que dejará contentos a todos aquellos que busquen conocer las tendencias más rupturistas e innovadoras.
La organización de ARCO madrid 2010 ha preparado también el VIII Foro de Expertos, instancia en la que se debate sobre la orientación del arte contemporáneo y sus posibilidades de desarrollo.
La Feria ARCOmadrid 2010 se realizará entre los días 17 y 21 de febrero.
Festival VEO 2010: artes escéncias, teatro y más
Foto: cylcultural.org.
Este año se cumplen ocho ediciones del Festival VEO 2010, organizado en la ciudad de Valencia. Para los que no lo sepan, este evento cultural tiene por propósito dar cabida a las artes escénicas interdisciplinarias.
Festival VEO 2010
No se trata de obras de teatro montadas de manera convencional. La idea es ocupar técnicas y espacios poco utilizados para estas labores, lo que también vale para las películas que se proyectarán a lo largo de los días.
En lo que se refiere a los montajes de teatro y de artes escénicas, en general, el Festival VEO 2010 recibirá la visita de nombres que son sinónimo de innovación y calidad artística. Sònia Gómez, artista catalana de renombre, junto con las compañías Pathosformel, Forman Brothers (de Italia y la República Checa, respectivamente), son sólo algunas de las personalidades invitadas este año.
Una de las actividades más innovadoras programadas por la organización es la denominada Desayuno con viandantes. Se trata de una invitación abierta a todo el que quiera unirse a un almuerzo con desconocidos bajo la premisa de conversar, conocer gente y establecer nuevas formas de romper la rutina.
Las películas que tendrán cabida en la presente edición del Festival VEO 2010, son el documental Man on wire y el filme Mi camiseta, sus zapatillas, tus vaqueros, de Gabi Ochoa.
También se cuenta con invitados de lujo vinculados al teatro y a la experimentación en las artes escénicas: el argentino Federico León y el belga Tim Etchells.
El Festival VEO 2010 se efectuará durante los días 10 y 21 de febrero.
10ª Festival Escena Contemporánea en La Casa Encendida
Foto: Dailyflatrental.com.
Lo bueno de dar la vuelta completa a los 365 días del año es que podemos volver a encontrarnos con eventos relacionados con la cultura, famosos por su evidente calidad y su clara intención de marcar la diferencia.
Como ocurre cada cierto tiempo, La Casa Encendida ofrece al público de Madrid y a los que estén de visita en la ciudad, un cúmulo de oportunidades para apreciar una amplia gama de trabajos pertenecientes a las más diversas expresiones artísticas.
Entre el 20 de enero y el 5 de febrero, unas 23 compañías dedicadas a las artes escénicas darán cuerpo a la 10ª edición del Festival Escena Contemporánea. Se trata de más de 80 actuaciones programadas en las que se mostrarán obras que abordan desde el teatro experimental a las acciones en la calle y la danza.
La Casa Encendida ha podido gestionar la participación de tres compañías de notorio prestigio internacional. La primera es Pieter De Buysser&Jacob Wren/CAMPO, con su trabajo An Anthology of Optimism, una declaración de principios en torno al optimismo.
La compañía de teatro Compagnie L’Alakran se hará presente con Optimistic v/s Pessimistic, una visión juguetona y profunda a la vez sobre la vida y sus constantes contradicciones.
Sònia Gómez presentará ante el público del 10ª Festival Escena Contemporánea, su obra Experiencias, definida en la web de La Casa Encendida como “una propuesta que presenta la puesta en marcha de un artefacto-escénico-maquínico-experimental”.
El precio de las entradas es de tres euros.
Madferia artes escénicas: sexta edición en madrid
Foto: Cuarteenonda.blogia.com.
Otro año más que comienza y con él un nuevo periodo de actividades culturales. Aunque el calendario artístico de España ya está programado hasta mediados de 2010, en esta ocasión hemos preferido centrarnos en el primer evento importante de este tipo en la Comunidad de Madrid.
Madferia: programación
La sexta edición de MADferia artes escénicas, uno de los eventos que en la mencionada ciudad se dedican al teatro, está a punto de comenzar. Su cartel anuncia montajes de primer nivel provenientes de diversos lugares del planeta.
Entre el lunes 11 y el jueves 14 de enero el Auditorio El Escorial, el Museo Reina Sofía, y los recintos Matadero, Lara, Pradillo y Hotel 7 Islas, entre otros, serán los escenarios donde se presentarán todas las compañías de teatro que este año participan en Madferia artes escénicas.
El grupo artístico Qué tal estás llega desde Canarias para presentar Allegro andante assestamento perpetuo, su interesante propuesta de teatro-danza. La compañía La Escapista, por otro lado, se centra en un nuevo montaje: Hámster.
Desde Italia, la feria de artes escénicas de Madrid recibe la visita de RezzaMastrella, colectivo de actores que traen su interesante obra de teatro Pitecus.
Argentina también se hace presente con la participación en Madferia artes escénicas con la obra Tercer Cuerpo, de la compañía Timbre 4.
Museo Reina Sofía: cine en los Encuentros de Pamplona
Foto: Turismomadrid.es.
Durante el 26 de junio y el 3 de julio de 1972, Pamplona fue invadida por un sinnúmero de artistas de todo tipo; ellos se reunieron ahí para participar en lo que se conoció como los Encuentros de Pamplona.
Se trató de una serie de actividades poéticas, pictóricas y dramáticas, entre varias otras más, en las que participaron de igual manera intelectuales y pamploneses de a pie.
Estos encuentros fueron organizados por el grupo Alea, por el compositor Luis de Pablo y por el artista José Luis Alexanco. El financiamiento corrió por cuenta del grupo Huarte.
Encuentros de Pamplona: la muestra
Con el objeto de analizar lo que ocurrió durante los Encuentros de Pamplona de ese año y para reconstruir un trozo de historia que muy pocas veces ha sido tomado en cuenta en las reseñas culturales de nuestro país, el Museo Reina Sofía ha preparada una interesante muestra.
Se trata del ciclo “El cine en los Encuentros de Pamplona”, que entre el 7 de enero de 2010 y el 12 de febrero de 2010 retomará las películas que fueron exhibidas durante aquel evento de 1972.
El primer objetivo es analizar un lapso histórico a través del análisis de las películas que se mostraron al público. El segundo es llegar a una interpretación de lo que sucedió durante esos días, utilizando para esto el testimonio de quienes participaron: artistas y simples vecinos.
El lugar donde se llevará a efecto esta especie de análisis histórico y social de los Encuentros de Pamplona, es el Auditorio Sabatini, a las 19 hrs., con entrada gratis hasta completar aforo.
Sara Meliti: exposición de sus fotografías eróticas en Madrid
Foto. Morguefile.
Madrid será escenario de la segunda exposición de arte erótico organizada por Statart, agrupación creativa que ya ha montado algunas muestras en esta ciudad.
Sara Meleti: la exposición
En esta ocasión, Statart utilizará la tienda Amantis para presentar el trabajo en fotografías de Sara Meliti.
La exposición que lleva por nombre Experimental Essential Jap, pretende dar a conocer al público imágenes de desnudos que recogen la disciplina de lo Shibari.
Esta manera de retratar al cuerpo humano, transforma al ser humano en esculturas llenas de dinamismo, sensualidad y contrastes estéticos, gracias a las cuerdas con las que uno de los modelos es atado en cada foto.
Sara Meliti ha explorado las raíces de este tipo de desnudo, lleno de elegante sexualidad, y ha montado una muestra que no dejará indiferente al público que acuda a verla.
Experimental Essential Jap estará abierta al público hasta el 18 de enero.
Lágrimas de Eros: exposición en el Thyssen-Bornemisza
Foto: Morguefile
El museo Thyssen-Bornemisza tendrá abierta hasta el 31 de enero de 2010 su exposición Lágrimas de Eros.
Lágrimas de Eros
La muestra de arte, que ha estado a vista del público desde el 20 de octubre, recorre algunas de las distintas visiones estéticas del dios griego del amor.
Dividida en dos grandes secciones temáticas, la primera de ellas aborda la figura de Eros dentro del contexto de los peligros a los que puede llevar la pasión erótica.
Pinturas de Amaury-Duval y fotografías de Richard Avdon y James White, colaboran en esta labor descriptiva.
La segunda parte de esta exposición en el Museo Thyssen-Bornemisza, toma como motivo el tema de la muerte erotizada.
El paso a la otra vida, suavizado o erotizado por la influencia del dios griego del amor, se muestra a través obras de Jean Broc, Pier Francesco Mola y Sam Taylor-Wood, entre varios otros más.